Top 25 pinturas más famosas en el mundo

“Cada retrato que se pinta con sentimiento es un retrato del artista, no de la niñera.”
- Oscar Wilde, El retrato de Dorian Gray 

¿Qué se necesita para ser un artista? La mera emulación de un trabajo no puede ser considerado arte. El arte es algo que viene de dentro. fervor, complejidades, los deseos y la tristeza flujo del creador en la pieza del artista. Un artista puede parecer ser un creador pero el arte tiene una idea de la artista. El arte en última instancia da al artista de distancia.

A continuación se muestra la lista de los 25 la pintura que se han ganado el reconocimiento internacional :;

25. La persistencia de la memoria, de Salvador Dali

Fue debido a este cuadro que Dalí hizo famoso en una edad joven de 28. La pintura tiene varios nombres, tales como relojes derretidos, Droopy, relojes y relojes blandos. La pintura se reunieron la atención de varios académicos en todo el mundo. Eran en su mayoría interesados ​​en la interpretación de la pintura. Se dice que Dalí deriva la idea de la teoría de la relatividad de Einstein.

24. La danza, por Henri Matisse

Henri Matisse no siempre fue un pintor. Descubrió su amor por la pintura después de alcanzar un título de derecho de París. Tras el descubrimiento estudió arte fervientemente sólo para convertirse en uno de los más grandes pintores del mundo. Son muy pocos los estudiosos del arte ofrecen una crítica negativa a la danza. Es un despliegue de rituales paganos de la danza y la música. Las personas están bailando en trance. Los tres colores-verde, azul y rojo simbolizan la infusión de la Tierra, el Cielo y la Humanidad.

23. El beso, de Gustav Klimt

Gustav fue a menudo criticado por la desnudez en sus pinturas. El beso de Gustav ha sido visto como una fusión de todas las formas de arte, la pintura podría haber sido un retrato de uno mismo Gustav y su amante, Emilie. Klimt fue influenciado por los mosaicos bizantinos. Bizantinos utilizaron el oro en sus pinturas. Del mismo modo deja Gustav oro mezclado en sus pinturas a creado su propio estilo de pintura.

22. El gitano durmiente, de Henri Rousseau

Nadie más que el mismo Rousseau pueden describir mejor la escena. Se dice que han descrito la escena como “una negra errante, un jugador de la mandolina, se encuentra con su cántaro al lado de ella (un jarrón con agua potable), vencido por la fatiga en un sueño profundo. Un león oportunidades para pasar por, recoge su olor todavía no devorarla. Hay un efecto de luz de la luna, muy poético.”Lo que es magnífico es que él era un pintor hecho a sí mismo.

21. El juicio final, por Hieronymus Bosch

La pintura no es nada menos que magnífico. Está muy bien hecho. El panel izquierdo muestra la creación de Adán y Eva. El panel central muestra el ‘juicio final’ por Jesús como a los que irán al cielo y quién irá al infierno. La Tierra podemos ver se está quemando. El panel de la derecha es una imagen repugnante del infierno.

20. La metamorfosis de Narciso, por Salvador Dali

Todos estamos familiarizados con la mitología griega de Narciso, el hombre que se obsesionó con su propia imagen. Bueno, aquí Dalí ha pintado su propia interpretación de Narciso.

La historia es algo como esto. Narciso era hermosa y terminó rompiendo los corazones de muchos. Por lo que los dioses interfirieron. Pensaron que adecuada para castigarlo por haciéndole ver su propio reflejo. Sin embargo, al hacerlo, Narciso se enamoró de él y finalmente murió porque no podía abrazar a sí mismo. Los dioses se compadecieron por haber hecho esto, por lo que lo inmortalizaron en la forma de un narciso.

El panel izquierdo muestra Narciso mirando su propio reflejo. Tras lo cual se enamoró de sí mismo. El panel derecho muestra los acontecimientos que siguieron incluyendo el narciso.

19. matanza de los inocentes, de Peter Paul Rubens

La pintura de la misma temática que la matanza bíblica de los inocentes de Belén. Después de ser dicho sobre el nacimiento de Cristo por los tres reyes magos, el rey Herodes instruyó a la matanza de los niños varones jóvenes y recién nacidos en la ciudad de Belén. Hay cadáveres de niños acostados sobre la imagen. La matanza está en su apogeo en esta pintura como los últimos niños están siendo arrebatados y en espera de ser asesinados sin piedad. A través del uso de colores vivos, Ruben entregado una obra maestra.

18. No 5 1948, de Jackson Pollock

Pollock trabajó de manera muy diferente de otros pintores. Se colocaría a su lienzo en el suelo y se mueven alrededor de la tela, así como en la parte superior de la misma, mientras que el goteo de pintura de palos, pinceles y jeringas. Debido a su técnica única, incluso fue referido como un ‘gotero’. Esta pintura era la pintura más cara del mundo por algún tiempo.

17. Baile en el Moulin de la Galette, de Pierre-Auguste Renoir

También conocido como Baile en el Moulin de la Galette, Baile en el Moulin de la Galette es una de las pinturas más alegres de Renoir. La idea era representar la imagen alegre de la vida parisina. En un examen más detallado nos encontramos con que Renoir ha incluido varios amigos suyos en esta pintura. Siendo ligeramente borrosa, la pintura fue criticada anteriormente por los contemporáneos de Renoir.

16. La última cena, de Leonardo Da Vinci

La escena es recogido de la Biblia. La última cena representa la última cena de Cristo antes de ser detenido. Él sólo ha hablado a sus apóstoles y les dijo que uno de ellos lo traicionará. Es en este momento que todos los apóstoles se afligen y le dicen que no es seguramente ellos. En este mismo momento ha sido muy bien captado por Vinci en la pintura a través de su imaginación. Es interesante notar que Leonardo tomó cuatro años para completar este cuadro.

15. lirios de agua, Claude Monet

Nenúfares de Monet se ven por todas partes. Debe los ha visto como papeles pintados, carteles y en revistas de arte. El hecho era que Monet estaba obsesionado con lirios. Antes de empezar a pintar lirios, que solía crecer en grandes cantidades. Se construyó un puente de estilo japonés en su jardín por encima del estanque de lirios. Bastante satisfecho con la forma en que resultó, pintó el mismo escenario diecisiete veces en el mismo año.

Dado que la mayor parte de su pintura contienen lirios, no debería sorprender que Monet había dicho una vez: “Un instante, un aspecto de la naturaleza contiene todo.”

14. El grito, por Edvard Munch

Hay algo misterioso en esta imagen, además del aura de miedo que crea. Sólo un maestro como Munch podría haber puesto una emoción como el miedo en el papel. Munch había hecho cuatro versiones de El grito. Al principio se hizo una versión pintada y una versión de lápices de colores. Más tarde se agregó dos más-una versión en colores pastel y una versión de la pintura al temple. De acuerdo con los pasajes en el diario de Munch, es bastante evidente que él mismo creía en la muerte y espíritus. Basándose en este hecho, se dice que pintó a sí mismo. No me sorprendería que lo hizo para el hombre puede describir mejor lo que él mismo ha experimentado.

13. La madre de Whistler, James Whistler

La pintura que generalmente se conoce como el símbolo de la maternidad no se supone que es como es. Se dice que el cuidador de la marmota no se presentó por lo que decidió pintar su madre en su lugar. Algunos ven también esta pintura como un triste retrato de la vida de la madre de la marmota. Agregando a esta idea son los colores oscuros que se han utilizado en su pintura.

12. Retrato de Dora Maar, de Pablo Picasso

Picasso conoció a Dora Maar en París. Ella se dice que ha sido intelectualmente más cerca de Picasso que amantes anteriores. A través de la forma de arte cubista, Picasso ha sido capaz de poner en movimiento su arte. La cara de Maar parece girar a la derecha, para hacer frente a Picasso. Picasso ha hecho sentir la presencia de Maar. Tal vez quería sentir su presencia en todo momento!

11. La noche estrellada, de Vincent Van Gogh

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“Y soñó aún otro sueño, y lo contó a sus hermanos, diciendo: He aquí, Yo he tenido un sueño más- y he aquí que el sol y la luna y once estrellas se inclinaban a mí.“

-La biblia

Van Gogh pintó noche estrellada, mientras que en un asilo donde tuvo buena gana comprometido. A principios de ese año había cortado el lóbulo de la oreja izquierda. Su auto-aflicción del dolor se dice que es parte integrante de su locura que se había iniciado a principios de año. De toda su colección, Noche estrellada ha ganado la máxima popularidad debido principalmente a la esfera de luz alrededor de las estrellas.

Aunque la cita antes mencionada y el número de estrellas en su coinciden pintura, no hay ninguna prueba en cuanto a si Van Gogh fue inspirada de la Biblia.

10. Olimpia, de Édouard Manet

Manet ha recreado la La Venus de Urbino por Titan.

Manet se convirtió en famoso por pintar la cara de una prostituta. A pesar de caballero en el tiempo cortesanas visitado con bastante frecuencia, que no lo consideren adecuado para alguien para representar explícitamente. La práctica en esa época consistía en describir los temas históricos, mitológicos o bíblicos, Manet, sin embargo, mostró una escena supuestamente humilde a pesar de ser de una clase alta.

9. El tercero de mayo de 1808, por Francisco Goya

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La pintura es una representación histórica de la conquista de Napoleón en España. Napoleón engañó al Rey de España. Con el pretexto de que sólo tenían que pasar el país, las fuerzas de Napoleón tomaron del reino mediante la adopción de las vidas de muchos.

La pintura muestra a soldados franceses atacan a un hombre español. El hombre tiene una expresión de preocupación. Sus manos se han extendido como si él mismo ha presentado ante el destino. Guerra, la sangre y la muerte se han representado profundamente por Goya.

8. La joven de la perla, por Johannes Vermeer

Se dice que la chica es la hija mayor de Vermeer, María. Sus características están presentes en muchas de sus obras, pero sigue siendo difícil comparar las piezas. Un libro, obra de ficción con el mismo título fue escrito por Tracy Chevalier. Tracy dice que ella recogió su trabajo porque había muy poca información sobre Vermeer y sus pinturas y esta pintura particular, dio un aire misterioso. Más tarde, su novela fue adaptada en una película.

7. La ronda de noche, de Rembrandt